Lunedì 27 giugno, ore 21:00
Martedì 28 giugno, ore 19:00
FREEFALL DANCE COMPANY – CORCIANO (PG)
MAY_DAY
Ideazione e coreografia: Sara Marinelli
Interpreti: Cecilia Biancucci, Valeria Brunori, Eleonora Cantarini, Sèfora Marinelli, Elisa Tomassoli
Consulenza teatrale: Marzia Magi, Ugo Carlini
Editing musicale: Simone Mencarelli
a performance si sviluppa in un universo musicale che varia dal genere elettronico a quello classico, proponendo partiture fisiche variegate e ammiccanti. In questa azione coreografica c’è spazio per la tragedia metropolitana, i movimenti evocano emozioni forti.
I personaggi sono stati elaborati attraverso lo studio di “Medea”, di Christa Wolf. Cinque donne danzano sulla linea sottile tra sacro e profano, mettendo in scena i turbamenti e le inquietudini, raccontandosi e lasciandosi alle spalle quello che è stato, quello che è e quello che sarà. L’attenzione è concentrata sul movimento delle singole danzatrici. Presentano personaggi del mondo femminile, operando una trasposizione cronologica e drammaturgia delle fonti antiche, che si traducono in linguaggio scenico contemporaneo.
I costumi, l’ambientazione, i movimenti diventano il mezzo per ribadire la sovrapposizione, l’identificazione dell’antico con il contemporaneo. La danza, la parola, il suono, sono tutte protagoniste che interagiscono in un unico evento scenico.
INGRESSO: 7 euro
RIDOTTO: 5 euro
Monday June 27 at 9:00 pm
Tuesday June 28 at 7:00 pm
FREEFALL DANCE COMPANY – CORCIANO (PG)
MAY_DAY
Concept and choreography: Sara Marinelli
With: Cecilia Biancucci, Valeria Brunori, Eleonora Cantarini, Sèfora Marinelli, Elisa Tomassoli
Theatre consultancy: Marzia Magi, Ugo Carlini
Music editing: Simone Mencarelli
The performance develops in a musical universe that ranges from electronic to classical music, creating varied and alluring phisical sequences. The choreography opens the space for urban tragedy, the movements reminds of strong emotions.
The characters have been created through the study of “Medea”, by Christa Wolf. Five women dancing on the thin line between sacred and profane, bringing on stage troubles and anxieties, telling about themselves and leaving behind what was, what it is and what will be. The attention is focused on the movements of the individual dancers. They present characters of the female world, operating a chronological and dramaturgical transposition of the ancient sources, that are translated into a contemporary theatrical language.
The costumes, the scenery, the movements become the means to emphasize the superimposition, the identification of the ancient with the contemporary. The dance, the words, the sounds, are all protagonists that interact in a single stage even
ADMITTANCE: 7 euro
DISCOUNTED: 5 euro
